Это игра в создание образов, когда костюм и аксессуары превращают ребенка в любого героя или сказочного персонажа.

На этом классе дети впервые знакомятся с тем, что такое костюм и зачем он нужен в театре/кино.

Занятия на курсе «дизайн костюма 1» помогают ребенку понять, как костюм меняет представление о самом себе или о другом человеке.
результаты

  • костюмы и элементы одежды, маски, головные уборы, веера, и т. д., на разные темы
  • презентация проектов в конце каждого блока 
дизайн костюма 1 (7-10 лет)
класс дизайн костюма
подробнее о занятиях

Для этого возраста характерно стремление к игре в переодевания, и преподаватели на занятиях направляют этот интерес на создание образов. И в дополнение к игре происходит знакомство с культурой разных стран и стилями одежды разных эпох.

На занятиях практическая работа начинается с быстрого наброска. Дети зарисовывают идею, какой костюм или элемент одежды они придумали, а затем приступают к созданию. В этом возрасте они хотят делать одежду в основном для себя. От созданного в воображении ребенка костюма рождаются образ и история, которую он может «проиграть» и показать, К примеру, «какой я дракон», «какой я египтянин», «какая я средневековая знатная дама». Часто занятия заканчиваются небольшими показами.

Одно занятие — одна тема. каждая новая встреча начинается с мини-лекции с просмотром вдохновляющих примеров из мировой художественной культуры от преподавателя. Изобилие тканей и материалов, техники, подсказанные преподавателями, вдохновляют детей на творческое безумство.
занятия проходят по пятницам
с 15:30 до 17:30

оплата производится по блокам.
один блок — 9 занятий — 18 часов.
курс состоит из четырех блоков.

один блок — 17100 ₽
при оплате двух блоков стоимость одного блока — 17100  16000 ₽
при оплате четырех блоков стоимость одного блока —17100 13500 ₽
преподаватели
Лида Горшкова
 Мария Кузьмина
Мария Кузьмина — театральный художник, окончила Красноярское художественное училище по специальности театрально-декорационная живопись. Обучалась в РГИСИ по направлению сценографии и костюма в мастерской Э. С. Кочергина. Проходила практику в Мариинском театре. Участница дизайн-практикума Театральный синдром, арт-резиденции «АванПост — Специфика места» (куратор Семен Александровский), лаборатории «Паскаль секунда на метр площади мира» в рамках фестиваля Локальные истории. Работает как сценограф и художник по костюмам, дизайнер выставок, декоратор
Лида Горшкова — междициплинарная художница, выпускница Академии им. А.Л. Штиглица, член Союза художников России. Участница выставок и арт-резиденций современного искусства. Работает со стеклом, создавая скульптуры и арт-объекты, в которых соединяются материал, форма и ассоциации. Артист хора Attaque de panique.

  • разработка одежды и аксессуров для спектаклей и кино, для модных показов или для себя
  • формирование собственного стиля и образа


Второй курс только начинает работу с пьесами и театральными персонажами, более серьезное развитие этой деятельности ведется на классе дизайна костюма 3.
дизайн костюма 2 (10-13 лет)
результаты

  • костюмы и элементы одежды, которые можно носить
  • выставочные проекты, некоторые из них могут быть использованы в настоящих театральных постановках


занятия проходят по пятницам
с 18:00 до 21:00

оплата производится по блокам
один блок — 9 занятий — 27 часов
Курс состоит из четырех блоков.

один блок — 23 400 ₽
при оплате двух блоков стоимость одного блока — 23 400 20 800 ₽
при оплате четырех блоков стоимость одного блока —23 400 22 600 ₽
подробнее о занятиях

В возрасте 11−14 лет ярко проявляются интересы и увлечения ребенка и они находят отражение в его творческих работах. в эскизах и костюмах начинает считываться индивидуальный стиль, а студенты лучше понимают, что им нравится. Задания могут быть самыми разнообразными — к примеру, сначала студенты делают головные уборы, основываясь на строгих и сдержанных костюмах Северного Возрождения, а завтра рвут и разрисовывают психоделическими узорами джинсы, вдохновляясь духом свободы 60-х.

Курс «дизайн костюма 2» дает профессиональные основы тем студентам, кто планирует связать свою жизнь с работой в театре и кино, и, всем без исключения — уникальный опыт развития креативного мышления, которое сегодня является ключевым преимуществом в любой будущей карьере. Преподаватели помогают формировать стиль и расширять кругозор. На занятиях студенты смотрят произведения искусства разных стран и эпох, учатся проводить параллели между прошлым и современностью, развивают способность воплощать свои замыслы, находчивость, пространственное мышление, способность конструировать, мыслить объемно. Студенты создают не только костюмы и отдельные элементы, а целые коллекции, объединенные замыслом и манерой исполнения.

Преподаватели подчеркивают значимость эскиза в работе художника по костюмам. Помимо того, что эскиз делается для собственной работы, он также является «документом», с помощью которого костюм могут воплотить другие люди (так работают костюмерные цеха в театре), и даже самостоятельным произведением искусства.
Арина Гафарова
преподаватели
 Мария Кузьмина
Мария Кузьмина — театральный художник, окончила Красноярское художественное училище по специальности театрально-декорационная живопись. Обучалась в РГИСИ по направлению сценографии и костюма в мастерской Э. С. Кочергина. Проходила практику в Мариинском театре. Участница дизайн-практикума Театральный синдром, арт-резиденции «АванПост — Специфика места» (куратор Семен Александровский), лаборатории «Паскаль секунда на метр площади мира» в рамках фестиваля Локальные истории. Работает как сценограф и художник по костюмам, дизайнер выставок, декоратор
Арина Гафарова — театральный художник. Училась у Эдуарда Кочергина в Театральной Академии на Моховой. Автор спектаклей в Санкт-Петербурге, Москве и Нижнем Новгороде. Художник кино. Иллюстратор стихотворных сборников, а также постановщик серии поэтических квартирников
На 3 курсе более детально изучают историю костюма, уделяя особое внимание силуэту и крою. Сначала студенты выполняют задания, которые помогают понять роль вертикали и горизонтали в костюме, изучают влияние тона и цвета на визуальное восприятие, гармонию и контраст. Затем отрисовывают орнаменты различных эпох и стилей, чтобы лучше понять пластику линий, из орнамента создают костюм. В дальнейшем работают с драматургией, анализируют, как развивается персонаж в пьесе и как вместе с этим должен меняться его образ. Чаще всего на этом классе работают с эскизами, а многие студенты пробуют себя в разнообразных театральных проектах, по их рисункам шьются костюмы, либо они сами являются и авторами, и исполнителями.
подробнее о занятиях

Студенты 3 курса занимаются в основном эскизами костюмов. сначала студенты выполняют различные упражнения на композицию костюма, учатся работать с формой и орнаментом, затем работают с пьесами и театральными персонажами.
К 3-ему курсу у большинства студентов ТАКа уже есть практический опыт, полученный на классе «дизайн костюма» 2, и когда они рисуют эскиз, они понимают, как и из чего костюм может быть сделан.

Для многих этот класс является подготовкой к поступлению в вуз и будущей профессии художника по костюмам. Также 3 курс класса «дизайн костюма» может быть полезен и тем, кто хочет развивать свой интерес к дизайну костюма и моде, но не планирует становится профи.
результаты

  • эскизы костюмов по заданиям и для персонажей театральных пьес
  • портфолио законченных работ
  • финальная выставка
  • первый опыт профессиональной работы
темы, которые будут затронуты в процессе обучения:

  • работа с пропорциями человеческой фигуры, женской и мужской, вертикальный ритм и горизонтальный, как тон и цвет влияют на восприятие
  • работа с фактурами, гармония и контраст
  • исторические европейские стили
  • орнамент
  • экскурс в историю театра и работа с конкретными историческими стилями в костюме
  • драматургия: что такое разбор пьесы и как развивается образ в пьесе и вместе с ним костюм

  • это первые настоящие работы в театре и кино
  • разработка эскизов персонажей для определенных пьес
  • работа с драматургией
  • подготовка эскизов и проектов для собственного творческого портфолио
дизайн костюма 3 (15+)
занятия проходят по средам
с 18:00 до 21:00

оплата производится по блокам
один блок — 9 занятий — 27 часов
Курс состоит из четырех блоков.

один блок — 23 400 ₽
при оплате двух блоков стоимость одного блока — 23 400 20 800 ₽
при оплате четырех блоков стоимость одного блока —23 400 22 600 ₽
преподаватель
Ирина Чередникова
Ирина Чередникова — художник по костюмам. Окончила мастерскую Эдуарда Кочергина в ЛГИТМиК, работала над костюмами для более чем 200 спектаклей, многократный лауреат петербургской театральной премии «Золотой софит», дважды номинант на «Золотую маску». Преподавала в Театральном институте на Моховой. Среди её учеников – наши преподаватели Яна Глушанок и Наталья Дружкова.

8 (999) 205-05-42

tak.school.info@gmail.com





Санкт- Петербург

Набережная реки Пряжки, 32, этаж 4




© 2025 ТАК | Курсы для детей и подростков

ООО «ТАК» ИНН 7 839 122 468/

ОГРН 1 197 847 212 595